林金明（号水云楼主），广东花都人士，91年毕业于中国画函授大学，获优秀学员称号，95年修读广州美术学院。作品多次入选国内、省、市、美术展览。现为广东省美术家协会会员、广州青年美术家协会理事、花都区政协书画室成员、花都区美术家协会秘书长。

林金明的画在形式中跃动着生命的活力，有着真诚可亲的感觉。其成就，绝不只是继承了山水画的传统，而且是打动人心的写情写意，同时概括了生活，提炼了笔墨，细节和细部的刻画描写精到，营造出动人心弦的艺术效果。给中国当代山水画坛带来了一股清新空气。

林金明的山水画正是山水自然美与画面艺术美的协调统一。可以说是“双美结合”。他一手伸向传统一手伸向自然。一直酷爱水和云的林金明，正因为对水和云独到的见解，才促使他的山水画超凡脱俗。

水，道德经上善若水，为万物默默贡献，迂阻碍自然随缘而生；云，无负担枷锁。近年好读有关哲人对为人处世，修身养性的书籍，求学于儒家的中庸，道家的无力，释家的出世。读得宋?此庵守净禅师之开悟诗“流水下山非有意，片云归洞本无心，人生若得如云水，铁树开花遍界春”。有感而自号“水云楼主”意求像云水一样逍遥自在，没有名枷利锁的束缚，不自我设限封闭，能随遇而安，随缘生活，随心自在，随喜而作的洒脱自然生活。
林金明这几年游历了祖国的不少名山大川。走入了太行深处，是视觉、心灵感受最深的一次，大自然千变万化，神秘旖旎，鬼斧神工。此行，体会到太行山的晴、阴、雨、雾、烟、风、霜、雪等等不同的自然变化。“心体便是天体，一念之喜，景星庆云；一念之怒，震雷暴雨。一念之慈，和风甘露；一念之严，烈日秋霜”。明白“心”重要；当面对大自然时懂得用心去感受；用心去聆听；用心去沟通；用心去感悟；用“心”去创作出自己的作品，挖掘出寄寓在内心的真实感；一个有别于自然真实。超越现实的艺术世界，也是激发自己去再创造的理想境界。

因为年轻、思想跳跃。林金明总在不断探索新的表现形式，个中每一次画展都是一个小结，此后更是一个新的开始，画画是个体艺术，一种自我情感感受表现的行为；希望和更多的人分享、交流、倾听各方面的意见，从而丰富自己的艺术语言。

“艺以人重，画以人传”每件艺术作品被创作出来之后如同新生儿般脆弱，如果没有欣赏者和呵护者，它很可能流离失所，或者毁于战火。我们今天所能直接了解到的美术史其实只是建立在流传至今的作品之上，而它们的存在则有赖于一代一代的收藏。在姹紫嫣红的世界山水画坛上，中国传统青绿山水画无疑是一枝奇葩，在物料和技法上都与众不同，而且表现了天人合一的境界。

“我喜新但不厌旧”。“传统本身就是由无数个成功的点连成的线，牵引我攀峰越岭，是中华艺术文化智慧的脉流，是载着我驶向未来的舟”。

对传统唯有继承才有根基，才能创新；才会发展，其实笔墨技法的守旧并不可怕，可怕的是思想意念的守旧，现代人要以现代人的眼光去审视传统的变迁，在审视传统美的空间中进行开拓和创新，因为每一件优秀的山水画作品都为现实创造出一个新的心灵宇宙空间。

艺海十余年，林金明仍保存一颗学子之心，永远在新鲜的心境中用年轻的心去感受、去创造；不求第一、只做唯一。艺术是须要个性的、艺术没有个性就如人没有姓名，画愈多、话愈小、画愈小、话愈多、只要执着于自己的梦想，做自己想做的事，然后无怨无悔地实践、就是一种完成自我的事。

在享受画画带来的欢乐，同时也忍受因为爱“她”而带来的寂寞，实在因为有了追求，生活就不会寂寞，更因为有了“爱人”生命才显得更精彩！