狂草书天下，独步称岭南

——访现代浪漫主义书法名家“草仙”罗树人

古语道：十年磨一剑，锋出惊天下。

岭南著名狂草书法大家罗树人，三十年练一笔，终成独步称世，人称一绝的“罗家笔”——“罗体草书”，笔落扫尽数千张，飘风骤雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫。其独创的“罗家笔”心诀：有动有静、能张能弛、时大时小、敢让敢占、忽浓忽淡、亦正亦斜、或疏或密、若隐若现、即聚即散、似梦非梦。笔笔欲飞、字字欲仙，为书法界称奇，被喻为狂草领域的“草仙”，“艺术思想境界直追岭南画派代表人物之一，国画大师关山月先生，书法独创几与开宗立派、别开生面者‘草圣’张芝、张旭比肩”。

记者获悉，“草仙”罗树人近期将应邀到广东南方电视台卫星频道《华夏探幽》栏目，参加“日草唐诗两百首，满纸纵横千万字”活动，届时他将在荧屏幕里现场挥毫泼墨，纵情写意。罗树人将两百首唐诗熟记于心，挥毫时，他不用看诗，用小草、今草、狂草一气呵成。据了解，“罗家笔”的崇拜者及岭南书法界将力促“草仙” 罗树人现场挥毫泼墨活动成功申报吉尼斯纪录。此消息一出，在岭南书法界和广大书法爱好者中引起轰动，成为书法界的一大盛事。

令人感佩的是，罗树人不仅书法造诣极深，是中国狂草书法家、中国书画家协会副理事长，而且文化底蕴深厚，著有200多首联名诗。可谓诗书俱佳。

倾心狂草

“草仙”罗树人，原名罗振荣，1970年生于广东阳江。与岭南画派代表人物之一，国画大师，“梅花大王”关山月先生为同乡。1991年毕业于暨南大学金融系，现任某银行部门经理。

中华民族特有的书法艺术，在二千多年的历史长河中，不断的发展演变，成为了力久弥新的华夏瑰宝。她是一门博大精深的高雅艺术，其魅力光彩照耀古今。据了解，6、7岁时候的振荣就已被毛主席的狂草《满江红》所倾倒。在小振荣舅父单位机械厂的墙壁上雕刻着毛主席那气吞山河万里如虎而又飘逸信洒的狂草书法让其醉不思归，痴迷其中，用其母亲的话说“他那时还不懂，但每每对着墙上那些如龙蛇走向，如行云流水而又气势淘天的线条时，双眼就发亮。如遇故知！”用罗树人现在的话形容就是对草书产生了感觉，类似于情人间的那种一见钟情。渐渐地，树人先生从那以后一有空就会收集、翻阅和观摩毛主席的草书墨迹。

毛主席的草书中那如屈铁缠绕、笔断意连、骨力洞达、恢宏洒脱、畅快淋漓、无法无矩、壁立千仞、淡墨枯毫、变化莫测所凸现的帝王之气，时常激荡着罗树人的胸襟，让其不能自已。这个时候，狂草书法的“思想种子”早在不知不觉中已深埋心底，只待萌芽开花结果了。

罗树人的家人反映，树人小时候跟随家人到关山月先生家里作客时，关老一见树人这孩子，“抚摸着他的小脑袋，连连称‘奇’”， 树人先生的家人惊问关老何故，“关老笑而不答”。关老的“连连称奇”、“笑而不答”或许正暗示着什么。今天的罗树人在草书上取得的成就或许正是关老当年所暗示的吧……
书法是门博大精深的高雅艺术。书法，难在是以“象”表“意”，而这“象”正是一些线条，由这些单一的线条变化出千姿百态的艺术效果，表达千万种复杂的“情意”，引人入胜，使人浮想联翩产生美感。要达到这种境界，首先要有扎实的书法功底。

所以，正当10岁左右幼小的树人急于书法的求成而迫不及待地准备向王羲之的《十七帖》、怀素的《自叙帖》高峰进攻时，他周围的长辈就告诫他：欲速则不达。于是，罗树人重新开始，一步一个脚印。小楷学钟繇；楷书学柳的《神策军碑》；行书学王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《争座位帖》；魏碑学《石门铭》等。

罗树人在学习书法过程中所付出的艰辛和汗水是常人难以想象的，没有坚忍不拔的意志，没有异于常人的禀赋终难有所成。“非人写字，而是字写人；非人磨墨，而是墨磨人。”罗树人用句这颇富哲理性的话来描述自己练书法费力又劳神的情景，并强调这是练习书法所必须经历的阶段。

罗树人高中才真正开始练习草书。“虽然在高考的重要阶段仍然醉心于书法修习中，但他的高考成绩异常拔尖，文科数学全市第一，语文全市第二，最后考取暨南大学金融系”。罗树人高三的一位老师兴致勃勃地向记者描绘自己的得意门生。 这时候，罗树人学到更多的用他自己的话说“尽是各种书法中一些表面的东西，只是“形似”，是些技巧层面的东西。里面根本没自己个性风格，更没有自己的思想和智慧。”“目前很多所谓的书法家也仅仅停留在这一层面，只懂得临摹，并不懂得书法内在的神韵和思想。老是在嚼老祖留下的‘馍馍’！”一位国内著名书法大家说。

罗树人勤耕不缀，同时，也是个聪慧者，对艺术，对生活有较于一般人的敏锐和独特超强的领悟能力。罗树人十多岁时，电视剧《霍元甲》风靡全国，当他看到霍元甲自创迷踪拳：无踪无影、无宗无派，却达到了随心所欲、顺其自然的境界时，他悟出如果太拘泥于某家某派，就很难出神入化。武术如此，书法又何尝不是如此？罗树人豁然开朗，各种艺术门类：书法与诗歌、绘画、建筑等有均有异曲同工之妙。书法须博采众长，碑学也好，帖学也罢，都是抒发情感，形式技巧为主题服务。由此他风趣地说：“古有罗家枪，我有罗家笔；霍元甲有迷踪拳，我写迷踪字；唐有诗仙，我则草仙；文有周树人，书有罗树人；关山月拈花（画梅花），我惹草（书狂草）。”

“树人先生是先知先觉的那类人，特别是在艺术上面！”罗树人一位在书画上颇有成就的友人评价说。

为狂草“而颠而狂”

中国著名画家齐白石曾说：“不似为欺世，太似为媚俗；学我者生，似我者死。”对于一个艺术家来说，创新是艰难的，尤其是草书书法家，要摆脱前人的束缚，走出陈旧的条条框框，不满足不留恋于“似”上，那更是一件艰难困苦的事情。而能否做到这点，正是一个艺术家水平高下，是否为“大师大家”级人物的分水岭，也是艺术作品如齐白石所说的“生死”攸关的一着。

从王羲之父子、智永、到张旭、怀素、祝允明、王铎再到八大山人、于右任、毛泽东，罗树人广泛吸收历代名家草书精华，博取众长。“曾有很多次，我注意到自己竟可以做到对这些书法‘能入能出’，挥洒自如，自己的书法意念不再被囿困住。”罗树人激动地说。

罗树人历经了各家各派历练和洗礼，对出于诸体而高于诸体，源于今草而胜于今草的狂草有了自己独特的理解，在狂草领域开始悟道，也开始慢慢突破和超越。世界唯一不变的就是变化，变化是永恒的。时代在变，只有鼎故革新、与时俱进才能进步和发展。书法同理，创新是“生”的唯一途径，也是发展的路径和永恒的主题。

在狂草领域里，从明末开始到当代，大师级的人物基本是缺位的。沈鹏先生在《范润华狂草作品集》中就感概：“当代写狂草者为凤毛麟角。”时代正在召唤着英雄人物的出现 ，是时势造英雄还是英雄造时势呢？！世人正在拭目以待。

古有张芝“临池学书，池水尽墨”，今有罗树人“日草唐诗两百首，满纸纵横千万字”，“房中宣纸堆如山，案上香墨瀚似海”。由此可窥见古今中外凡功成名就者莫不是历经千锤百练，千难万阻的。“每天练几个小时，有时候练一整天。不练终觉得不舒服，象吸上了毒瘾般！”罗树人的亲人这样介绍他们眼中的罗树人。

经历苦练和悟道后的罗树人，其一幅幅上上之作横空出世，震撼书界。有书法名家评价：罗树人的《长恨歌》写得“恨之入骨”，“缠绵悱恻”， 情意、恨意直透纸背；《满江红》写得“满腔热血”、豪气干云；《蜀道难》写得“气吁吁”……、“树人先生狂草书法的力度、角度、速度、尺度、气度都非同寻常，他的笔法可用‘奇’、‘绝’来形容！可谓狂得奇狂得绝。”中国书法协会一位副会长在接受采访时对记者说。

见提起他的《长恨歌》、《满江红》等书法名篇，罗树人饶有兴味地详细介绍了他在创作这些精品的过程：白居易的《长恨歌》为中国经典爱情诗歌长廊里的一个奇迹，是中国古代版的《人鬼情未了》。为了创作好这副作品，他首先把这诗细细品读，在品读的过程中不断地朗诵，不断地在脑海中构想着杨贵妃“回眸一笑”时的情景，还有“安史之乱”时的“天旋地转”、术士的“排空驭气”、“升天入地”的恢弘场景。在落笔之前使自己真正达到胸有丘壑，腹藏乾坤的精神状态再动笔。“树人先生的下笔结体让人不可捉摸，笔画让人无从揣测，以至达到狂草‘略有点画’、‘每辨六七’的艺术效果。”记者也再次从其他一些崇拜“罗家笔”书法爱好者口中验证了坊间流传的罗树人“罗家笔”——“罗体草书”的神异之说。

当说到创作《满江红》书法时，罗树人甚为激动。脍炙人口、传诵千古、气壮山河、光照日月的《满江红》为抗金名将岳飞所作。罗树人为了表现作者的大无畏的英雄气概下足了工夫，“怒发冲冠”中的“冠”字上的帽冠写得象被怒发顶上去的样子，既象形又会意，把岳飞的愤怒之情表现得淋漓尽致，让人观赏书法就能产生一种满腔热血，荡气回肠的悲壮感。“仰天长啸”、“壮士饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”则写得豪气干云而又极其夸张。那扑面而来的张扬奇肆的似“戈戟恬锐可畏”，又似“鬼状魑容若可惧”的惊人情状跃然纸上。罗树人除了在气势上追求意境外，还在技法上予以创新，如“白了少年头”一句，他有意采用了飞白的艺术手法，发白字白，大有李白“白发三千丈，缘愁似个长”的味道，其悲切之情一览无遗。

据了解《满江红》这副精品早被海外企业家兼收藏家“索取”走了。《长恨歌》是罗树人先生最喜爱的作品，可谓生平得意之作，当然是自己倍加珍藏了。这些都是稀世之作，要与之一遇，当真需要前世修来的福分才行。

在这个书法艺术造诣的蜕变上升阶段，罗树人再次得到了国画大师关山月先生的肯定“小子后生可畏”，他亲切地嘱咐罗树人“要向更高层次发展，以后在狂草领域独步天下。”

得道，终成“草仙”

书法艺术是一门综合性艺术，其包罗万象，集文学、历史、哲学、音乐、舞蹈、建筑等于一身。一个大书法家必定是个大学问家。如果一个书法家只会写字而没有厚实的文化素养，至多只能称为“字匠”、“书奴”。“字匠”、“书奴”学古人今人的书法不可谓不精湛到家，临摹得不可谓不形神兼备，但早已有艺术名家说过，“学我者生，似我者死”。“生”即别开生面、创新创造。而文化素养正是书法艺术“生”者的肥沃土壤。

罗树人从接触书法开始，自小就已有意识地广泛涉猎社会科学各方面的文化知识，特别是中国传统文化，以此开阔自己的视野，增长见闻。据了解，罗树人熟读中国传统的文、史、哲如《论语》、《六祖坛经》、《二十四史》、《庄子》、《道德经》、《四十二章经》等方面的书籍，其中唐诗宋词歌赋古文更是熟透于胸，特别是唐诗三百首倒背如流。

功夫在诗外即这个道理！罗树人“草仙”风范的形成，“罗家笔”法的崛起也是顺理成章的。罗树人向记者描绘了他厚积薄发后的一次顿悟情景，“罗家笔”法正是这次顿悟的正果：一次，在创作诗仙李白《将进酒》时，罗树人意识到这首诗屡用巨额数目字如“千金”、“三百”、“斗酒十千”、“千金裘”等来表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸之感。此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，有悲转乐、转狂放、转激愤、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能抗鼎，这诚然与诗歌的夸张、排比等手法的大量运用不无关系，这不也正是狂草应该有的效果吗？罗树人突发奇想，何不将诗歌中常用的排比、对偶、夸张、象征等手法吸收进自己狂草的书法当中去呢？经过一段时间的研究、探索和实践，其创造的“罗家笔”—— “罗体草书”终得以降生现世。

由此观之，历史在某些地方总是惊人地相似。古有“草圣”大师张旭创造了“笔歌墨舞”的狂草；今有“草仙”罗树人先生创造了随心所欲，飘飘欲仙的“罗家笔”——“罗体草书”。

由于罗树人始终追求文化素养的“颐养之深”，其草书历经了“颠张狂素”后而沿华洗尽，臻于化境，渐入随心所欲，飘飘欲仙的狂草书法新境界，又由于其独创“罗家笔”法——“罗体草书”，所以，树人先生被书法界尊称为“草仙”！ 并一度被赞誉“艺术思想境界直追岭南画派代表人物之一，国画大师关山月先生，书法独创几与开宗立派、别开生面者‘草圣’张芝、张旭比肩”。

记者在采访过程中有幸亲眼目睹了罗树人用“罗家笔”法狂草书法的神技，其精彩绝伦，而又惊心动魄的挥毫泼墨场面实非现场亲历而不可想象的。

罗树人动笔前，先静气收心，聚精会神。作书时笔走龙蛇，挥洒四方，变化多端。有时行笔缓慢，线条凝重、沉静、枯涩，似春蚕吐丝；有时行笔疾厉，迅雷不及掩耳之势，急转直下，如藤蔓檐，一气呵成。正是这种丰富而微妙的变化，整幅书法具有雄伟飘逸姿态，磅礴放达的气势，仙气飘逸而又奇崛磅礴，看后让人连连称奇。体现了罗树人个性为本，抒情至上；随心所欲、字外风云的气质。

在广州这样颇多诱惑的现代化大都市，一个金融界的年轻精英为什么会痴迷书法呢，而且还是离现实生活相去甚远的草书呢？“怡情养性！”罗树人回答得很淡然，他修习草书之所以能渐入佳境，终修得正果取得如此大的成就，也许正是因为淡泊名利，习书出于兴趣，其作品也多为兴致所至而作，作品落款常不书日期，亦少有印鉴，有些作品甚至是不落款，更无办展、参展之获利心态，书佳而名不彰。

说起“淡泊”，罗树人笑言自己是“草食动物”，对物质财富要求不高，记者在他家看到几件极有特色的中国传统器物，被主人珍藏。难怪罗树人每有哲思，因他在现代与传统间自由地穿插跳跃。

为了习书，罗树人放弃了很多，当他的同龄人忙于谈恋爱、结婚时，他却沉醉于自己的艺术天地，直到今天，他仍是单身贵族。“从事艺术要耐得住寂寞”，罗树人的从艺经历就是这句话的真实写照。 罗树人学习书法的时候是“师”哪家“法”哪派的呢？！在他背后肯定有不少书法大师在点拨？！他淡然一笑：“既无宗无派，又吸收历代名家之长；既没有拜某人为师，又人人为我师。” “无宗无派，无拘无束。书法就是抒发情感，顺其自然就达到无法之法，无意之意，不工之工，天人合一的境界。兵因敌制胜、水因地制流、字因势造形。正所谓‘松风流水天然调，抱得琴来不用弹’。悟透书法的根本所在，乃能自成一家！这是我成功关键因素之一”这是罗树人给记者的答案。