书画一体 独树一帜

——中国现代文人派书画名家原树勋作品赏析

在袁国辉先生的引荐下，记者有幸结识书画名家原树勋老师。原老师当众挥毫所书写的书法和所画的国画，可谓书中有画、画中有书，书画一体，妙趣横生，极有哲理而艺术性又强，令在场的专家名流赞不绝口，流连忘返。为此，特辑录权威评论，以飨读者诸君。

杨朝阳评论原树勋老师作品时说道：“他的书画作品其构式与强烈的视觉冲击力完全是在‘自我’中完成的，对 传统的笔墨与技法表现为一种激进地挑战和突围。”

欣赏原树勋的书法作品，其明显的特征就是富有音乐旋律，这本身与他的音乐造诣有很大的关系。他在《现代书法》上发表的两幅书法，寥寥几字，如同主旋律的贯穿与变奏的融合，恰似一个乐章的华彩乐段展现在我们面前。我们常说书画同源，其实在艺术界所有门类都是相通的。

原树勋的画作同样用自由、奔放、灵动、流畅的笔墨来表现“自我”，这是一种现代文人的笔墨程式与法则。他以书法入画，标新立异；大泼大写，笔墨转型；突破传统、高于生活；简化笔墨升华内涵，从而形成了自己固有的风格。从他的作品中，同时可以看到他丰富的人生阅历与生活工作的轨迹。做过编剧、导演、指挥、编辑、记者，曾多次与国家领导人接触、随访，但他从不张扬 自己。这些深层次的生活阅历，使他随和宁静、观远淡泊、重在内而弃外的秉性更加浓郁，这在他的书画作品中已表露无遗。20世纪90年代，他在任旅游局局长、涉外旅行社老总、旅游公司法人之际，又有更多机会胜览异国人文景观、自然景观；领略各地民族文化、名俗风情，这对他的书画艺术创作无疑是不无小补。

我听他从理论上阐述“关于人文画的定位与思考”；从技法上现场演示“线条与泼墨的亲和力”与“超大泼墨和留白的技巧”，真使人大开眼界。看他潇洒自如作画，真是一种特有的享受。他的书画作品具有“怪、简、乱、拙、奇”的特征，与石鲁大师“野、怪、乱、黑”有同谋之处。他说“文人画不易被更多的人读懂，应该由画家本人来找原因，如果我们能做到自我趣味与学院派、主导派、先锋派、实验派统统融入大众趣味，问题可能会好一些。中华民族有着深厚的文化底蕴，所谓底蕴是什么？是悠久、是历史、是实践、是积累，给我们的是源泉、是动力、是突破、是成功”！

书画鉴赏家袁国辉介绍说：原老师的书画独树一帜，内涵丰富，哲理性和艺术性都达到了很高的境界，这是他声名显赫的根本原因，也是他作品被大家所认可，甚至争相抢购的原因所在……

还有专家认为，原树勋的书画作品大多属于现代文人画派的风格，线条力度变化垂直、视觉冲击强劲诱人，造势灵活、章法奇巧、简约明快、内涵深邃，是难得的艺术精品！

所谓艺德双馨，原树勋先生不仅在艺术上成功，而且有高尚的品德，原树勋先生有着豁达、亲和的秉性，他经常参加各种社会公益活动。多家媒体报道其义卖书画，捐献贫困地区、助学助教的先进事迹。

近期，原树勋先生受广东收藏家协会之邀，在广州市麓湖高尔夫球俱乐部举办大型书画活动受到各界关注。对于文人画派“现代”与“传统”的区分、界定，引起了广泛的争议与思考，一时诸家蜂起，议论纷纷，这无疑对中国书画提出了一个新的课题，展示出了一个新的“品牌”，同时又留下了一个诱人的“谜底”。